Tagarchief: Steve McQueen

Een saaie biënnale en het sprookje van Damien Hirst

Venetië, één groot schitterend kunstwerk op zich. Daar kan de kunstbiënnale niet tegenop. Dat begint al met de landenpaviljoens in de Giardini, lukraak neergezet, ieder voor zich, wat een rommeltje aan stijlen, uit alle mogelijke periodes,van alles wat. In al zijn soberheid is het Nederlandse paviljoen nog het meest stijlvast en tijdloos, maar dan de inhoud, wat een aanfluiting: een paar schotten, daarachter een houten zitpodium voor het bekijken van een onbegrijpelijke documentaire. In het hoofdpaviljoen krijgen vluchtelingen of asielzoekers (wat maakt het uit) met badges om hun nek, instructies voor het maken van kunstzinnige lampen naar een ontwerp van Olafur Eliasson, verderop is het Amerikaanse paviljoen veranderd in een soort griezeltent met laaghangende donkere doeken, in het Zwitserse paviljoen vertelt een man op video het droevige verhaal van zijn moeder, een voormalige geliefde van Giacometti. Het is allemaal niet erg inspirerend. Heeft iemand wel eens alle paviljoens bezocht, dat is toch onmogelijk? Misschien moesten de paviljoens voortaan maar gewoon leeg blijven. Zoals op een film van kunstenaar Steve McQueen: de lege paviljoens van de Giardini in de winter, kale takken druipend van de regen, in het halfduister een paar rondzwervende honden. Ook de Belgische kunstenaar Pierre Huyghe zou er wel raad mee weten: in een verlaten landschap sluipen een verwilderde hond, een vos rond lege huizen, er komt ook een hertje langsdrentelen.

Dan is er nog de Arsenale, een prachtig stoer gebouw. Daar horen grote kunstwerken thuis, zoals de hangende tent van de Braziliaanse kunstenaar Ernesto Neto, en de enorme kleurige kleden en bollen van Sheila Hicks.

Um Sagrado Lugar (‘Een Heilige Plek’) van Ernesto Neto. © foto’s: Andrea Avezzù

Um Sagrado Lugar (‘Een Heilige Plek’) van Ernesto Neto. © foto’s: Andrea Avezzù

Sheila Hicks, "Escalade Beyond Chromatic Lands", 2016-2017, Mixed media, natural and synthetic fibers, cloth, slate, bamboo, sunbrella, 600 x 1600 x 400 cm. - Photo: Andrea Avezzù

Sheila Hicks, “Escalade Beyond Chromatic Lands”, 2016-2017, Mixed media, natural and synthetic fibers, cloth, slate, bamboo, sunbrella, 600 x 1600 x 400 cm. – Photo: Andrea Avezzù

Maar verder voornamelijk video’s over groepsbijeenkomsten, rituelen en sjamanisme, verwijzingen naar gebruiken bij vreemde volkeren, maskers, heel geschikt voor een antropologisch overzicht. Waar is de kunst gebleven? Die vonden we toch nog in het laatste stukje van het Arsenaal, in een oude scheepswerf aan de overkant, in loods no. 100 de bijdrage van Libanon: muziek in een verduisterde ruimte, een koor, stemmen, een vaag roodachtig schijnsel achterin, de contouren van een geheimzinnig voorwerp. Een verrassing! Dat wil je toch ook graag van de kunst.  Net zoals de tentoonstelling van Damien Hirst, die hij los van de Biënnale heeft opgezet.Damian Hirst, Demon with bowl (exhibition enlargement), photo by prudence cuming associates

Damian Hirst, Demon with bowl (exhibition enlargement), Palazzo Grassi, photo by Prudence Cuming associates

aspect of katie ishtar ¥o-landi, photo by prudence cuming associates

Aspect of katie ishtar ¥o-landi, photo by Prudence Cuming associates

Een fantastisch gefantaseerde tentoonstelling over opgedoken schatten uit een scheepswrak van 2000 jaar geleden, vol kunst en artefacten uit iedere periode en cultuur die de beschaving heeft gekend, uit Mesopotamië, Egypte, Griekse en Romeinse Oudheid, Middeleeuwen, Renaissance, de tegenwoordige tijd. Met ‘echt’ koraal bedekte beelden, zo echt dat je in eerste instantie verontwaardigd reageert: geplunderde koraalriffen!, zo knap, en ook geestig. Heerlijk om zo onbekommerd door de zalen te lopen, je te verbazen over het vakmanschap, de inventiviteit, de gigantische hoeveelheid , zonder te hoeven bedenken wat het zou moeten voorstellen, wat de bedoeling zou moeten zijn.  Een sprookje met verzinsels uit het heden en verleden, dat goed past bij deze traag in het water wegzinkende sprookjesstad, waarover  al zo lang zoveel verhalen worden verteld.

Ik moest denken aan veel kunst van de laatste tijd, over vluchtelingen, uitsluiting, geweld, oorlog, dood, alles wat verkeerd is aan de wereld, kunst die weinig te raden overlaat, even direct als een foto uit de krant; waaraan ik tenslotte alleen maar een machteloos gevoel overhoud, en ook wel bozig: wat moet ik ermee? En dan hier, zonder vervelende bijgedachten, ontspannen kijken naar mooie beelden, de perfecte uitvoering van een idee. Bevrijdend.

Biënnale Venetië tot 26 november 2017 (op maandag gesloten)

Treasures from the Wreck of the UnbelievableDamien Hirst, in het Palazzo Grassi en de Punta della Dogana, tot 3 december 2017 (op dinsdag gesloten)

Zie ook:  Damian Hirst

Damian Hirst presenteert zijn eigen kunstverzameling in Newport Street Gallery

 

 

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder Geen categorie

Kunst in de stad: Amsterdam

Iedere dag kijk ik uit op een van de mooiste kunstwerken van Amsterdam, de Oude Kerk. De stenen die al naar gelang het uur van de dag, de weersgesteldheid, steeds anders kleuren, de sierlijke torens met gouden bollen die schitteren in de zon.

Het is al weer een tijd geleden dat er op het plein bij de kerk opeens een beeldje van een vrouwenborst lag te blinken. Cadeautje van een ‘onbekende’ kunstenaar. Het was een uitgekiende plek, onder een boom, in de eerste zonnestralen. De overbuurvrouw klaagde dat ‘het zo’n lawaai gaf als er mensen overheen liepen’ en het beeldje werd door de gemeente naar een onooglijke plek verhuisd: onder een lantaarnpaal, pal naast een fietsenrek. Soms ligt er een fiets overheen. De stad is haar kunst niet waard.

Zo stierf ook het bijzondere project van Steve McQueen (Londen, 1969) in het Vondelpark, Blues before Sunrise, een voortijdige dood, omdat ‘fietsers (zonder licht) op elkaar zouden kunnen botsen’. Ook staat mij nog levendig voor de geest hoe de wethouder van cultuur, Carolien Gehrels, in 2006 met duidelijk genoegen een baksteen door de glazen Nieuwe Vleugel van het Stedelijk gooide. Weg ermee, niet meer van deze tijd, het idee dat passanten zomaar in het museum konden binnenkijken. In plaats daarvan nu een buitenproportionele badkuip van vele miljoenen tegen de achtergevel. Komt de toegankelijke beeldentuin achter het Stedelijk eigenlijk nog terug?

Om niet helemaal in mineur te blijven, hier nog twee van mijn favorieten in de stad. De ‘onbekende’ kunstenaar maakte ook het zagertje op de tak van een grote plataan in het Leidse Bosje. Zijn voeten zijn in de loop van de tijd vergroeid met de tak waar hij op staat.

Van dezelfde kunstenaar is verder de man met de vioolkist aan de Marnixstraat ter hoogte van de Bloemgracht, en het hoofd dat in de hal van het Muziektheater uit de vloer omhoog rijst. Verderop in het Kleine Gartmanplantsoen kruipen veertig bronzen hagedissen in het plantsoen rond. Ze heten Blauwe Jannen, naar een reuzenhagedis uit de zeventiende eeuwse dieren- en vogelverzameling van een zekere Jan Westerhof, die te bezichtigen was in zijn herberg aan de Kloveniersburg 87-89. Daar werden soms ook opvallende mensen tentoongesteld. In 1764 was er een Indiaan te zien, “Een Wilde, Sychnecta genaamt, van de Mohawk uyt Noord-America.” De maker van de bronzen hagedissen, Hans van Houwelingen (Harlingen 1957), bedacht ook een doorkijkgat, waaruit een paar hagedissen omhoog lijken te kruipen. Het is een verwijzing naar de Lijnbaansgracht die onder het wegdek en het plantsoen doorloopt.

Te vinden op Internet:

www.mariangoodman.com/artists/steve-mcqueen/

www.hansvanhouwelingen.nl/

Een reactie plaatsen

Opgeslagen onder Geen categorie